어린이를위한 인상파 예술

인상주의

일반 개요

인상주의는 젊고 재능있는 예술가 그룹이 프랑스의 살롱이라고 불리는 기존의 미술 평론가에 반항하여 새로운 스타일의 그림을 만들기로 결정했을 때 시작되었습니다. 인상파는 순간을 포착하고 싶었습니다. 비평가들은 그들의 작업이 현실에 대한 '인상'일 뿐이며 이름이 붙었다 고 말했다.

인상파 스타일의 예술은 언제 인기를 얻었습니까?

인상파 운동은 1860 년대에 시작되어 1870 년대와 1880 년대에 가장 인기를 끌었습니다.

인상파의 특징은 무엇입니까?

인상파는 한 순간을 포착하고 싶었습니다. 그들은 그림을 그리는 물체의 세부 사항보다 순간의 빛과 색에 더 관심이 많았습니다. 그들은 종종 야외에서 페인트를 칠하고 빛이 바뀌기 전에 빠르게 캡처했습니다. 그들은 빠른 브러시 스트로크를 사용했고 종종 시간을 절약하기 위해 혼합되지 않은 색상을 사용했습니다. 그들은 특이한 시각과 일상적인 주제를 사용했습니다.

인상파 예술의 예

Le Moulin de la Galette에서의 춤(피에르 오귀스트 르누아르)

이 그림은 일요일 오후 파리에서 춤추는 야외 장면을 묘사합니다. 르누아르는 나무 사이로 걸러지는 오후 빛을 포착합니다. 그림은 시간의 순간을 포착합니다. 가장 유명한 인상파 그림 중 하나입니다. 그것의 작은 버전은 한때 7,800 만 달러 이상에 팔렸습니다!

Le Moulin de la Galette에서의 춤
(더 큰 버전을 보려면 이미지를 클릭하십시오)
극장 상자에서 팔에 기대고있는 리디아(메리 카사 트)

이 그림은 인상파 초상화의 예입니다. 빠르고 획기적인 붓놀림은 오페라를 기대하며 앞으로 기대는 소녀의 순간을 포착합니다. 소녀, 리디아는 편안하고 자신감있는 것처럼 보입니다. 색상은 밝고 쇼 시작 전에 조명을 포착합니다.

극장 상자에서 팔에 기대고있는 리디아
(더 큰 버전을 보려면 이미지를 클릭하십시오)
파리 거리 : 비오는 날(Gustave Caillebotte)

이 인상파 그림은 사진의 느낌을줍니다. 빗속에서 우연히 길을 걷고있는 사람들을 포착하는 것 같습니다. 이 그림은 많은 인상파 그림보다 더 선명한 이미지를 가지고 있지만, 여전히 빛과 날씨 조건을 포함하여 찰나의 순간을 포착합니다.

파리 거리 : 비오는 날
(더 큰 버전을 보려면 이미지를 클릭하십시오)
유명한 인상파 예술가

Gustave Caillebotte-사진에 관심이 있었고 아마도 인상파 그룹에서 가장 '현실 주의자'였던 프랑스 화가. Caillebotte는 부유 한 가정에서 왔으며 당시 가난한 예술가들을 도왔습니다.
Mary Cassatt-프랑스에서 삶의 대부분을 살았던 미국 화가 Mary는 Degas와 좋은 친구가되었습니다. 그녀는 종종 여성과 아이들을 그렸습니다.
에드가 드가 -드가는 발레 댄서들의 그림을 그리는 것으로 유명합니다. 다른 인상파 예술가 들과는 달리, 그는 자신의 주제를 라이브로 스케치 한 다음 나중에 스튜디오에서 페인팅했습니다.
에두아르 마네 -그의 경력의 대부분을 현실주의 화가 인 Manet의 작품은 현실주의와 인상주의를 연결하고 인상파에게 신뢰성을 부여했습니다.
클로드 모네 -틀림없이 인상파 운동의 창시자 인 Monet은 다양한 조명으로 많은 일련의 물체를 그렸습니다. 그의 그림이었습니다.인상 : 일출인상파라는 이름을 낳았습니다.
Berthe Morisot-최초의 인상파 중 한 명인 Berthe는 최초의 인상파 전시회에서 자신의 작품을 전시 한 유일한 여성이었습니다.
Camille Pissarro-다른 인상파보다 나이가 많은 Pissarro는 젊은 예술가들을 멘토링하고 이끌도록 도왔습니다. 그는 8 개의 인상파 전시회에 모두 작품을 전시했습니다.
피에르-오귀스트 르누아르-원래 인상파 집단의 일부인 르누아르는 초기에 가난에 시달렸지만 1880 년대 말에 성공했습니다. 그의 그림의 많은Le Moulin de la Galette와 On the Terrace에서 댄스세계적으로 유명해졌습니다.